高山在“《正冠﹒修身﹒进行时》高山画兰﹒书画名家题词邀请展”上。（天津美术网新闻图 2016年11月）
天津美术网讯 芝兰生于深林，不以无人而不芳；君子修道立德，不为穷困而改节。自古以来，兰以“四君子”之尊成为文人墨客吟咏之物，闻听天津美术学院高山教授迷兰写兰不辍，且佳作厚积，广受关注，记者与其相约工作室，一睹为快。
极简极难 用心写兰
高山专心画兰已有三十余年，他与兰结缘始于老师霍春阳的一堂课。霍先生示范画兰时曾说“这一笔包含五千年中华文化。”那时的高山并未参透其言中之意。时隔多年，高山说 “我几乎每天都在画兰，但是这么多年越画感觉自己差距越大，看似越简单的东西其实越复杂。画兰要遵循一笔长、二笔短，三笔破凤眼，这其中不仅包含了兰花的生长和美学的规律，更包含了一生二、二生三，三生万物的中国古典哲学思想。中华文化博大精深，需要不断的学习。” 正如清代国画家石涛所言：“十四画兰五十六，至今与兰争鱼目；始信名高笔未高,悔不当初多食肉”，可见画兰之难。
高山说，每每抬笔，我并不马上作画，而是先沉淀心性。作画时的纸张，水墨的配比，画面的构图都要在作画前考虑清楚。画兰讲究书法用笔，既要提的起，又要按的下，要胸有成竹，意在笔先，而每一笔既是结构，又是笔墨，要将兰的支脉延展，兰叶正背，光线明暗都要淋漓尽显。
解读高山作品，我们不仅为他对艺术的执著而感动，也为他纯熟的笔墨技法而感染。在高山的画作中，最打眼的要数《佳人在空谷》。这幅作品，一簇兰花独立于世，孤芳自赏。在画面右侧一只蜻蜓流连忘返，在兰草间扑闪着双翅。如此静物便依靠一只蜻蜓瞬间活了起来。配合墨色的层次分层，整幅画面饱满而清馨。高山将静态的兰描摹得惟妙惟肖，动态的兰也自有章法。作品《妙香远布》中的兰花似被狂风吹劲吹，但兰草倔强屹立，临强风不折，让人深悟 “疾风知劲草”之含义。高山笔下芝兰，或空谷清幽，或高洁隐逸，或清香飘逸，在工细之中寓质朴，于沉着之中见灵动。难怪霍春阳评价说：“高山所画之兰，无论水墨抑或朱砂，均灵秀飘逸，格调高雅，文人气息很浓，这既源于他不为世俗所染的纯真心境，也得益于对传统笔墨的细心研究与把握。”
今古异时 品格依然
在春秋教育家孔子眼里，君子比兰，兰是贤德君子的气节；在战国诗人屈原眼里，即使流放也要行走在布满兰草之地，兰是高洁的象征；在唐代诗人卢纶眼里，“佳人比香草，君子即芳兰”，兰是君子；在清代著名诗人郑燮眼里，兰是“此是幽贞一种花，不求闻达只烟霞。”兰是大家公认的谦谦君子，富有高尚节操，是一种潺潺情怀，特别是在中国特色社会主义进入新时代的今天，时代赋予兰之风骨和品格以新的内涵。比如为官清廉慎独，做人修德养性，处事刚正不阿等都不可或缺。
兰之简约清雅，画作多为水墨小品，其市场和经济价值往往大打折扣，难有回报。但画家淡泊名利，痴迷于写兰传情，终修成正果。
赏高山之兰，既有婉约中的雄奇之势，又有时空里的灵秀之魂，婀娜多姿、意境幽邃，极富创造力和审美张力，给人以“五合交臻，神融笔畅”之感，使其作品创意与用场也大为拓展。在今年天津的“正冠修身进行时”主题创作邀请展中，百幅以兰为题的精品画作全部出自高山之手，引起不小的轰动。天津社会科学院社会学研究所所长、天津市社会学会副会长张宝义评价道，任何一件艺术品都是时代诉求的表达，是艺术家的一种时代呼唤。艺术家以其独特的洞察和敏感，挖掘社会文化之本源，从万物众生之众，剖绘人之美、物之韵及文化背后的灵魂，进而提炼出时代性的艺术展览。“对镜正冠，比兰修身”这些作品在体现文化传承的同时更具有现实意义，传播了当代中国的价值观念，体现中华文化精神、反映出新时代中国人审美追求。
空谷幽兰淡泊名利，孤芳自赏；峻岭石兰不畏风雨，坚忍不拔。高山表示，中华文化源远流长，讲究海纳百川，有容乃大，画兰追求的不仅是视觉的美感，更多的是一种精神的境界。
